Dal 12 novembre oltre 70 opere in Mostra a casa dei Carraresi
Dal 13 novembre prossimo al 13 marzo 2011, Casa dei Carraresi – centro convegni ed esposizioni della Fondazione Cassamarca - ospiterà la mostra “Il pittore e la modella, da Canova a Picasso”.
La rassegna – organizzata dalla Fondazione Cassamarca e curata dal Prof. Nico Stringa, docente di Storia dell’Arte Contemporanea presso l’Università Ca’ Foscari di Venezia - si svolge sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica Italiana, Giorgio Napolitano, e con il patrocinio del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Regione Veneto, Provincia di Treviso, Comune di Treviso.
La mostra si sviluppa come percorso che si apre con i pittori del Romanticismo fino ad arrivare agli artisti del Novecento, testimoniando l’evoluzione e le rielaborazioni, nel corso del tempo, della funzione della modella e della donna nella vita degli artisti.
Ordinate in sezioni tematiche, saranno presenti un centinaio di opere, di oltre settanta artisti, provenienti da importanti collezioni pubbliche e private d’Italia ed Europa, che illustrano la complessità del rapporto tra donna e arte, donna e artista, donna musa ispiratrice tra mito a leggenda.
Ad accogliere il visitatore vi sono alcuni dipinti di grandi dimensioni con scene mitologiche sull’origine della pittura, opere il cui soggetto oscilla tra mito e storia, secondo l’ispirazione dei pittori romantici attratti dal mondo antico e dall’ideale di bellezza del repertorio classico.
Tra le prime opere esposte quelle dei grandi artisti del Romanticismo italiano: Zeusi e le modelle, Pigmalione, Apelle e la modella e la coppia Raffaello e la Fornarina, dove l’amata modella è vista come fonte d’ispirazione del ‘divin’ pittore.
Il ruolo della modella in epoca neoclassica è qui testimoniata dai dipinti di nudi femminili di Antonio Canova e Hayez.
Fondamentale è anche l’ambiente degli artisti, luogo e scenografia ideale per ritratti e autoritratti, raffigurato in una serie di opere dove sono riconoscibili gli spazi dell’Accademia di Venezia, l’aula con la colonna, le stanze di scuole di pittura o atelier privati.
Lo sguardo si sposta poi sui pittori del Nord e della Mitteleuropa, celebri maestri come Zorn, con le modelle immerse nel verde della natura, Edvard Munch con Uomo e donna, uno dei suoi migliori lavori e Vincent Van Gogh con La ragazza dai capelli arruffati.
Seguono una carrellata di esercitazioni e magistrali studi di corpi femminili: dalle splendide bagnanti di Nudo sul mare di Giorgio De Chirico ai corpi scultorei ritratti da Felice Casorati in Concerto.
Le donne, che nel ruolo di muse e modelle hanno determinato la produzione artistica di grandi Maestri, si rivelano sempre più una presenza stabile e multiforme nella vita degli artisti e spesso sono mogli, amanti, sorelle, madri, donne con cui l’artista condivide un legame affettivo e familiare.
La modella di Pierre Bonnard, sua costante “ossessione”, è la moglie Marthe; Giacomo Balla, oltre alla moglie Elisa, ritrae le figlie Elica e Luce; Umberto Boccioni si concentra sull’amata madre Cecilia.
Ampio spazio è dedicato a Picasso, artista che più di tutti ha cercato di carpire, attraverso varie esecuzioni, il rapporto tra pittore e modella portando una autentica rivoluzione nel modo di trasportare nella tela una realtà cangiante e misteriosa come quella del corpo umano. L’artista spagnolo, ultra ottantenne, si dedica a questo tema negli anni Sessanta, realizzando una serie di opere che testimoniano questa continua variazione.
Sono presenti nelle opere qui esposte celebri modelle come l’affascinante, Marchesa Casati, ritratta da molti artisti tra i quali Alberto Martini e Giovanni Boldini, e donne d’eccezione, come la giovane fotografa Dora Maar amata da Picasso e la divina Marilyn Monroe immortalata da Warhol; volti che ci conducono agli anni Sessanta, alla Pop Art e al Nuovo Realismo.
Non mancano testimonianze delle più recenti e rivoluzionarie espressioni artistiche.
Troviamo le Antropometrie generate dalle performances realizzate degli anni ’60 da Yves Klein, dove la modella con il corpo cosparso di colore imprime le sue forme in un foglio affisso alla parete diventando al tempo stesso musa ispiratrice e pennello vivente.
Altre immagini riprendono Piero Manzoni, enfant terribile dell’arte italiana, mentre firma le modelle in carne e ossa dichiarandole “sculture viventi”.
Accanto ai dipinti ampio spazio è dedicato a disegn e incisioni: dal catalano Salvador Dalì con Dama velata, a un’opera a matita di Renato Guttuso Conversazione con Mimise, alle opere grafiche di Picasso, come le acqueforti che gli vennero commissionate da Ambroise Vollard per illustrare “Capolavoro sconosciuto” di Honoré Balzac o le litografie a colori dove ritrae la bruna Dora Maar.
In questa rassegna verranno esposte, per la prima volta, due opere a firma di Hugo Pratt, uno dei più importanti autori di fumetti.
“Questa mostra – ha dichiarato il Presidente della Fondazione Cassamarca Avv. On. Dino De Poli - ideata dal Prof. Stringa, ha ricevuto l’immediato apprezzamento e la disponibilità organizzativa della Fondazione Cassamarca in virtù proprio del tema così affascinante che ha consentito di raccogliere, dai musei di tutto il mondo, opere importanti e significative”.
Artisti le cui opere sono presenti in mostra: Valerio Adami, David Allan, Giacomo Balla, Giulio Bargellini, Francesco Bettio, Renato Birolli, Giovanni Battista Biscarra, Umberto Boccioni, Giovanni Boldini, Pierre Bonnard, Antonio Canova, Felice Carena, Carlo Carrà, Felice Casorati, Giuseppe Cesetti, Aurelio Craffonara, Salvador Dalì, Giorgio de Chirico, Mario De Maria, Fortunato Depero, Ignazio Leon y Escosura, Giacomo Favretto, Ferruccio Ferrazzi, Giosetta Fioroni, Francesco Gandolfi, Jean-Léon Gérôme, Paolo Gioli, Domenico Gnoli, Renato Guttuso, Francesco Hayez, Alain Jacquet, Frederic Leighton, Roy Lichtenstein, Edwin Longsden Long, René Magritte, Marino Marini, Albert Marquet, Alberto Martini, Amedeo Modigliani, Umberto Moggioli, Giorgio Morandi, Edvard Munch, Cesare Mussini, Napoleone Nani, Ernest Normand, Ubaldo Oppi, Eleuterio Pagliano, Pino Pascali, Eugéne Pascau, Pablo Picasso, Michelangelo Pistoletto, Odorico Politi, Hugo Pratt, Gaetano Previati, Leo Putz, Jean Puy, Martial Raysse, Pierre-Auguste Renoir, Bortolo Sacchi, Carlo Sbisà, Lino Selvatico, Gino Severini, Mario Sironi, Giuseppe Sogni, Alfredo Soressi, Armando Spadini, Cesare Tacchi, Mario Tozzi, Vincent Van Gogh, Andy Warhol, Anders Zorn.
Musei prestatori: Besançon, Musée des beaux - arts et d’archéologie - Bordeaux, Musée des beaux - arts de Bordeaux - Parigi, Musée National d'Art Moderne Georges Pompidou - Vesoul, Musée George - Garret - Bournemouth, Russell - Cotes Art Gallery & Museum - Liverpool, Atkinson Art Gallery - Londra, Leighton House Museum - Bergen, Bergen Art Museum - Madrid, Real Academia des Bellas Artes de San Fernando - Berna, Kunstmuseum - La Chaux - de - Fonds, Musée des Beaux - Arts - Ginevra, Petit Palais, Musée d’Art Moderne - Budapest, Museum of Fine Arts, Budapest - Bassano del Grappa, Galleria Artbug Dieda - Biella, Fondazione Museo del Territorio Biellese - Brera, Accademia di Belle Arti di Brera - Brera, Pinacoteca di Brera - Firenze, Galleria d’Arte Moderna di Palazzo Pitti - Genova, Galleria d’Arte Moderna - Milano, Galleria d’Arte Sacerdoti - Milano, Galleria d’Arte Moderna - Milano, Fondazione Marconi - Piacenza, Galleria d’Arte Moderna Ricci Oddi - Possagno, Museo e Gipsoteca Antonio Canova - Prato, Farsettiarte - Reggio Emilia, Galleria La Scaletta - Riccione, Galleria Rosini - Roma, Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea - Roma, Galleria Russo - Roma, Quirinale - Rovereto, Museo d’Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto - Siena, Collezione Banca Monte dei Paschi di Siena S.p.A. - Torino, RAI - Radiotelevisione Italiana - Trieste, Museo Revoltella - Galleria d’Arte Moderna - Udine, Galleria d’Arte Moderna - Udine, Civici Musei, Galleria d’Arte Antica - Varese, Fondazione Pellin - Venezia, Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Cà Pesaro - Venezia, Galleria d’Arte Contini - Vicenza, Collezione Intesa Sanpaolo - Verona, Fondazione Domus per l’Arte Moderna e Contemporanea - Verona, Galleria dello Scudo.
